El Día 2 del Asunciónico reunió un line up de sonidos eclécticos, provenientes de diversos géneros, diferentes culturas e influencias musicales, pero alzadas por voces femeninas, en una fecha que celebró la música pop en todas sus formas.
El festival asunceno convocó a miles de personas en el Parque Olímpico en una segunda jornada que contó con un cartel mayoritariamente femenino, desde lo nacional e internacional. Con la excepción del DJ y productor Gordo, quien musicalizó el telón final.
Fue la fecha en la que el público también quiso ser protagonista, al diseñarse sus propios outfits, llevando pancartas creativas y colocarse mucho brillo en el rostro, cuyos ojos terminaron encandilados por ver tantas estrellas en un mismo día.
Todos ellos vieron de frente por primera vez a artistas de alto calibre dentro de la música pop actual, como: Addison Rae, Doechii, Lorde y Sabrina Carpenter, entre los nombres más fuertes de la noche.
El día miércoles inició con los actos nacionales de figuras emergentes y talentosas, como 411y y Aleshit, quienes ya contaban con un importante marco de público a tempranas horas, con sets que incluían músicos y mezclas en vivo, con la compañía de performers, bailarinas y movimientos coordinados bajo un intenso sol.
Pero, ese intenso calor fue desafiado por la argentina Six Sex, el primer acto internacional que encendió aún más la jornada, con una actuación provocativa, totalmente en solitario arriba de la tarima, pero cargada con toneladas de actitud.
El siguiente número extranjero llegó desde Monterrey, México, a través de The Warning, el power trío que representó la cuota (mil veces) rockera, dentro de una jornada dominada por el pop. El grupo femenino arrancó con mucha fuerza, evocando al groove metal con riffs pesados de la guitarra y gritos que exorcizaban el alma.
Para el turno de Addison Rae, el predio estaba comenzando poco a poco al colmarse y el hype que generó la cantante norteamericana se sentía en las corridas hacia el escenario 2, donde inició elegantemente su show con el tema “Fame is a Gun”, vistiendo un tapado y acompañada de un caballero, para un baile cercano al cisne negro, antes de voltear la situación y tornarse más ligera de vestimenta, para un perreo distinguido e interpretar “I Got it Bad”, que contó con elementos de “Baby One More Time” de Britney Spears, como diadema a las artistas del pop que pasaron antes, porque Addison reúne muchas influencias de voces femeninas, inclusive de la misma Lorde.
En lo que respecta a su puesta en escena, Addison Rae contaba con una organización minimalista, pero que resultó ser cinematográfica, por su montaje audiovisual en tiempo real. La misma interactuó con el público presente, bajando del escenario, para hablar con ellos, sacarse fotos y retribuir el afecto que recibió en su primera presentaciòn en Paraguay.
Luego se vivió un momento histórico, porque la primera rapera norteamericana en el Paraguay fue Doechii, quien supo decorar con una estética bohemia el Stage 1, que estuvo cubierto con alfombras coloridas para ofrecer una atmósfera acogedora en el marco de un show explosivo, enérgico y llena de actitud desafiante, a través de rimas versátiles que provienen de las calles y que ahora se colocan en los grandes escenarios del mundo.
La artista fue ovacionada por su flow, su potente voz, coreografías intensas y una puesta en escena teatral explícitamente humorística, que la consolidan como una de las figuras más importantes del rap en la actualidad, mucho más allá de su super y multiviral hit “Anxiety”.
Posteriormente, le tocó el turno a Lorde, otra de las presencias más esperadas en nuestro país, quien ese día celebró su ruptura contractual con Universal Music Group, para debutar como artista independiente, en un país que enamoró a la artista, según nos contó a los presentes, diciendo que quedó maravillada al recorrer cafeterías, mercados populares y parques de nuestra capital.
La neozelandesa apareció con unos lentes iluminados para arrancar con “Hammer” de su último disco ‘Virgin’, antes de cantar a capella un pequeño fragmento de su multipremiado “Royals” de 2013, que fue coreado por los presentes en el Stage 2.
El desarrollo del show invitó al público a vivir una experiencia inmersiva, por el laberinto de pensamiento de Lorde, resultando ser una propuesta profundamente íntima y ultra confesional.
El primer momento cumbre llegó con el paso del “Perfect Places”, de su primer disco ‘Pure Heroin’, al inesperado “Sober”, de su aclamado segundo material ‘Melodrama’ (2017), que no venía cantando en esta gira 2026.
A Lorde la vimos desde diferentes ángulos, cantando en el suelo “Supercut”, mirándose al espejo en “If She Could See Me Now” y hasta cambiándose la ropa de espaldas al escenario, porque la suya no solo fue una expresión musical, fue una teatralidad cruda, sin tras bastidores y brutalmente honesta.
El momento más bailable y celebrado, tras una etérea actuación, fue con las canciones “Team”, “What Was That” y “Green Light”, hacia el final.
Para comenzar el cierre de la jornada, llegaba la superestrella actual del pop, la mujer de los récords de reproducciones, la que arrasó en su primera gala de los Grammy este año y la dueña del soundtrack de los últimos dos años.
Nos referimos a Sabrina Carpenter, quien dominó el arte de la seducción con un pop sofisticado en lo musical, más una producción coreográfica y escénica que audiovisualmente nos colocó frente a un televisor de los años sesenta.
Tradición, elegancia y pop para toda la familia, con un enfoque irónico y sumamente divertido, Sabrina quedó maravillada con el público paraguayo en una noche que se mantuvo muy calurosa y repleta de gente para esa hora.
El show inició en las pantallas del Stage 1, donde se pasaban el video de noticias SC, que anunciaba su próxima escala en Asunción, donde inició su set con “Busy Woman”, seguido de “Taste”, como arranque importante.
El recital contó con momentos de interludios visuales, como publicidades de antaño, con mucha carga de picardía y doble sentido, concursos de bailes y ventas de productos para su venta vía telefónica.
Todo eso para nutrir el concepto que engloba su último disco ‘Man’s Best Friend’ de 2025, que la muestra en el rol de una tradwife, consumista y sumisa a los cánones sociales, para criticar la masculinidad tóxica, la crisis de las relaciones actuales y la cultura servicial.
Y llegaba el momento más esperado de la noche, el tema “Juno” que cuenta con una dinámica donde la artista (casi siempre) elige a una celebridad o influencer del público y lo “esposa” simbólicamente, por ser “demasiados lindos”.
En este caso, el arrestado fue un fan destacado frente a la valla, quien dijo ser de la ciudad de Tobatí, provocando el gritería del público, cuando la propia Carpenter mencionó a la ciudad de la Cordillera.
Pocos después, la estrella iba cerrando su presentación con los muy anticipados “Please Please Please”, “Don’t Smile” y el megahit “Espresso”, para sentenciar una jornada pop de ensueño.
